“躲猫猫”，对于小孩子有点幼稚，但对于成年人来说刚刚好。

2023年9月，共享位置躲猫猫在年轻人的世界里走红，按照动画《猫和老鼠》的故事设定，一群年轻人将头像换成熟悉的汤姆和杰瑞，开启位置共享后，互不相识的小伙伴在城市随意划出一块区域，就可以玩起一场“明牌”的“大逃杀”。

嗅觉一向灵敏的芒果看到了“躲猫猫”游戏背后的综艺可行性，趁着“城市版猫捉老鼠”的互联网热度，升级玩法，拓宽可能性，邀请了一众年轻偶像开启大型“城市捉迷藏”挑战。

作为一档定位极其精确的户外游戏类综艺，《城市捉迷藏》和《全员加速中》一样，试图将“追与逃”的游戏做到极致，在“快综艺”早已无法一骑绝尘的时代，《城市捉迷藏》还能不能和最初的《全员加速中》一样，吸引当下的观众？我们来一探究竟。

“追与逃”的故事怎么讲？

《城市捉迷藏》的节目模式很简单：嘉宾随机抽到猫或鼠的身份，展开一场有地图定位的“猫捉老鼠”。

游戏过程中猫可以掠夺鼠的体力值和奶酪币，而被猫捉到的鼠可以转化为猫，再次追击剩下的玩家，同时，游戏过程中玩家还可以完成任务赚取奶酪币，换取技能卡防身。

若规定时间内鼠阵营全军覆没，则猫阵营获胜；若鼠阵营还有幸存者，则鼠阵营获胜，获胜阵营中奶酪币最多的玩家为最终胜者，即“猫王”或“鼠王”。

虽然围堵抓人的游戏玩法我们在户外综艺中早已屡见不鲜，但融入了“猫和老鼠”的城市版躲猫猫，却能让一场常见的“追与逃”始终处于变化之中。

首先，猫鼠身份的互换让游戏充满戏剧感。

节目第一期，趴在地上数钱的“重金鼠”王源被“猫”翟潇闻和韩东君围堵，被撕掉鼠尾巴的王源自动转变为“猫”，和场上的所有“猫”一起，共同包抄场上唯一的“鼠”小鬼，被网友称之为《城市捉迷藏》版“抓鬼行动”。

虽然鼠被猫捉到之后奶酪币和体力值被掠夺，但本身并没有出局，而是变换身份，进入猫阵营，场上的玩家数量始终不变，所以在游戏过程中初始身份并不重要，坚持哪个身份才重要。而这也就导致，猫追老鼠的游戏模式并不是一击必中的“Game Over”，其背后，是阵营力量的天平倾斜。

同时，相较于原版躲猫猫，《城市捉迷藏》也升级了游戏玩法。可以互换身份的猫和鼠还分别有多项技能傍身，再加上货币玩法，游戏过程具有极高的自由度。玩家可以选择坚守鼠阵营，做最后的“鼠王”，也可以加入猫猫大军，共饮胜利的一杯羹，甚至可以在猫鼠身份之间反复横跳，上演“碟中谍”戏码。

而这也就为原本简单的“追与逃”的游戏模式，增加了更多转折叙事。

以节目第三期为例，王源和王勉开局抽中猫身份，通过追捕、结盟、游说，几乎成功让所有鼠倒戈为猫，但最后关头，唯一一只幸存鼠李莎旻子使用复活卡，将已经和王源达成合作的韩东君复活。而更有意思的是，被动变鼠的韩东君被数只猫追到无路可走时，冷不丁拿出一张复活卡，将刚从鼠转变为猫的翟潇闻复活，在众人懵圈的瞬间跳入水中逃之夭夭。

王源和王勉预期的胜利反转再反转，鼠鼠阵营更是“春风吹又生”，猫鼠大战的狡猾与趣味尽显。

然而，有时候过度的玩法叠加，反而会为节目带来一些负担。

在传统的猫鼠游戏模式上，《城市捉迷藏》还做了多重创新，比如出场设定、特殊身份、技能卡牌、奶酪币，但最终效果却是，要素越多，游戏的主线就越模糊。

第一期中，十二位嘉宾在开始猫鼠游戏前的任务是：要在不能被人认出来的前提下去长沙各个地标完成任务，赚取初始奶酪币。虽然嘉宾的乔装打扮颇具笑点，但任务设定确实太过敷衍和草率，一身Y2K风格的周也在长沙街头唱主题曲，导游装扮的万妮达在市中心和人碰拳，王勉则要到大学里和同学们分享食物……

老套而过时的任务设定，不仅嘉宾尬，群众也尬。而且哪怕挑战成功也只是获得1-5个奶酪币，最后几乎对战局结果没有任何影响。

而没有影响倒也罢了，怕的是有些任务还会对游戏主线带来副作用。

节目设定在“猫捉老鼠”的追击战中，主角们需要不断做任务积攒足够的奶酪币和体力值，以维持必要的生存条件，因此游戏区域内设计了大量的任务点，比如唱歌挑战、扔拖鞋挑战等等。

但问题是，这些任务对于“追与逃”的游戏主线没有任何加成。

节目里出现了大量诡异的场面：当一只猫正在旁边伺机而动时，一群鼠却在任务点往划定范围里扔拖鞋；而当一群鼠明目张胆地在任务区拍照打卡，一边的猫完全不需要地图定位，就能将鼠一网打尽……

追击游戏不是不需要任务的存在，而是任务一定得辅助“追与逃”的主线。否则，当观众的情绪正随着“追与逃”的主线叙事递进之时，无聊的任务立刻就能将这份沉浸感完全打破。

同样是追击游戏，《全员加速中》的游戏任务就与游戏场景密切相关，特别是第一季的多个NPC任务凭剧情出圈，为节目拉来了不少热度。

反观《城市捉迷藏》，任务不仅没有对游戏主线实现加成，反而割裂了节目内容，让原本可以是一场极致有趣的“追与逃”分裂成户外社交、户外追击、户外小游戏三档不同的节目。

户外综艺如何与城市展开互动？

当然，《城市捉迷藏》与《全员加速中》的定位并不一致，相较于紧张刺激，《城市捉迷藏》更想强调的是一种轻松和趣味。

这与原版的“城市版猫鼠大战”的目的是一致的。

逃离格子间的年轻人，夺回“消失的附近”，用一场简单的“躲猫猫”游戏亲密地和城市互动，原本的地图定位只是一个个数据点，但猫鼠游戏让每一个定位背后都有一个具体的、活生生的人，这正是《城市捉迷藏》想要实现的——“去拥抱具体的人”。

而想要化抽象为具体，“场景”和“社交”一定是这场游戏不可忽视的核心。

从场景上来说，既然节目选择以城市作为游戏社交场域，那么嘉宾与城市的互动就是节目的重要亮点之一。

先导片中，嘉宾深入到长沙各处角落与市民互动让冷眼期待感满满，看多了将城市当做背景板的节目，有烟火气、有人味儿的综艺节目反而是一种稀缺。

但可惜的是，《城市捉迷藏》并没有利用好这次与城市的互动，换装、唱歌、跳舞、拍照打卡毫无新意，而下半场的“猫鼠大战”也在城市和游戏之间的平衡上有些失控。

特别是第一期韩东君在长沙后湖艺术区追捕王勉时，直接闯入了挤满人群的木桥上，差点撞到了散步的市民，不仅限制了猫鼠游戏的发挥，也让节目显得拥堵、危险、混乱。

或许是吸取了首期节目的教训，后续的节目选择在建筑楼宇，或是在空荡的景区内进行，将游戏划定在了一个安全的区域内，但却让节目少了些对城市的深度呈现。

其实早期的户外节目中有很多城市中的名场面，比如《极限挑战》中充当出租机司机的黄磊遇到热情女乘客疯狂拍合照，黄渤携金条坐地铁和市民大爷一起盘算金价……嘉宾在城市中的探索也成就了综艺史上的“神路人”合集。

韩综《新西游记》的出圈路透图同样让人印象深刻，嘉宾一行变装前往中国，用磕磕绊绊的中文交流，坐地铁住旅馆吃小吃，还引得路人频频侧目，带来一场线上线下的综艺狂欢……

这样自然而然产生的故事，让综艺生动而有温度，接地气的欢乐带来极强的感染力。

而现在，更多的户外节目是一场“圈地自萌”的“自娱自乐”，表面上是宣传城市风光和人文特色，但更多的重点还是放在明星艺人上，而专为节目定制的“特供表演”，实际上却让节目和真正的城市相隔更远。

一言以蔽之，《城市捉迷藏》少了一点“落地”与“具体”。

例如，在场景空间上，节目完全可以发掘更多与城市有关的具体内容，设计特定的环节，比如在长沙市中心摆摊卖臭豆腐、在景区里开观光游览车，都比在地标前唱歌跳舞来的深入人心，而“不要被路人认出”这些老掉牙的戏码，更是完全没有必要。

其实节目第二期芒果大楼特辑中，就有这种“具体”带来的化学反应。节目的初始游戏规则是：让嘉宾寻找大楼里的老员工，并凑齐他们的签名，就展现了独属于芒果的特色。

游戏中，嘉宾们偶遇“艺人同事”、“川渝同乡”杨迪，并跟随他来到艺人化妆间，和《你好！星期六》来了个大客串，而试图展示“脚心有痣”的何老师、“95后总导演”付家鹏、“着急上厕所”的老员工熊磊……更是为节目增添了不少笑点。

第三期武汉东湖跳水的环节也让人眼前一亮，既展现了武汉东湖的地标景点，也让观众看到了不一样的武汉大学。

这些都是节目独具特色的创新，而冷眼希望这种创新和互动在节目中能够多一点、再多一点，让片名中的“城市”不是一个空壳，而是有温度的落点。

同样的，在社交上，邀请更多的市民朋友参与到节目游戏中，让游戏规模达到“全民级”，或许更能让节目接近原版游戏的核心。线上参与活动，或线下直接邀请，让“狂欢”的圈子辐射到更大的范围，等待突如其来的神级素人，户外综艺才能突破类型的限制，呈现出更丰富的可能性。

“追与逃”的故事本就是经典，加上城市躲猫猫的模式，《城市捉迷藏》的创意有趣而亮眼。

充满活力的年轻人，在特别的城市地标中展开一场趣味的定位追击战，有点像一个轻量化的《全员加速中》，而在紧张刺激的底色之上，节目又加入了轻松和快乐的元素，戳中当下最直接的社会情绪，主打一个“看的开心”。

但可惜的是，猫鼠游戏作为互联网上火爆出圈的社交游戏模式，节目本可以用的更好。特别是对于场景和社交的把握上，节目完全可以更加大胆一点、纯粹一点。

卸下没必要的环节，多一点“落地”和“具体”，或许更能突出节目所想要表达的“开心最重要”。