步入六月，女性题材剧强势出圈，《墨雨云间》和《玫瑰的故事》自开播以来都交出了亮眼的答卷，无论是收视率还是讨论热度都持续攀升。
无独有偶，这两部剧均以“大女主”为题展开叙事，讲成长，讲逆袭，甚至讲复仇。
如果说“女性是一种处境”，那这两部剧就以不同背景切入，带出了薛芳菲和黄亦玫这两个“女性处境样本”。
透过这两部剧的女主设定、命运走向，我们既能看到大女主题材开启的下一个版本，也能追溯出女性剧存在的普遍问题。
未来大女主的模版，应该是薛芳菲还是黄亦玫？
女频流量密码
《墨雨云间》和《玫瑰的故事》的剧情都不复杂，前者是凄惨人妻“伪重生”后逆袭复仇，后者是围绕四个男人的“一个女人的爱情史诗”。
两位女主的故事，都遵循了女频的叙事脉络：人物成长线索清晰，且她们经历的伤痛，主要来源于男性；随着她们的成长，男人在她们生命中的存在感也变得越来越弱。
此外，薛芳菲和黄亦玫在设定上，也具有一些传统女频的“开挂”设定。比如薛芳菲是淮乡第一才女，黄亦玫拥有漂亮的脸蛋，男性角色总会不自觉地为她们吸引。
尽管大框架相似，但细究下去，两部剧又有很大的不同。
这种不同主要表现在剧集的“虐点”与“爽点”上。
《墨雨云间》整体“先虐后爽”，而且它的“虐点”与“爽点”都非常直给。
“虐点”方面，薛芳菲坐拥地狱开局，一上来就凑齐各种狗血元素：恶婆婆、歹毒小姑、绝情的丈夫、发癫的情敌和破碎的她。
而薛芳菲的“反攻”，也来得迅雷不及掩耳。从冲出贞女堂到进入姜府再到夺回笄礼、进入明义堂，前后只用六七集讲述。节奏快，信息密，输出了女主打怪升级的强烈爽感。
反观《玫瑰的故事》中的黄亦玫，则更像是“先爽后虐再爽”：起笔追求者无数，然后尝了爱情的苦、受了婚姻的伤，进而脱离苦海，重新找回自我。
薛芳菲的“爽”，主要表现在她“克敌制胜”的逆袭复仇，这种“爽”是外部化的；而黄亦玫的“爽”，主要表现在她生活流的觉醒奋起，“爽”是内驱式的。
她们都有意绕开了玛丽苏那一套，但她们在设定上，又都存在一定的故步自封——都学习男性思维去赢得生活的主动权。
《墨雨云间》在男女感情方面关联的相对较弱，虽然男主萧蘅时不时以拯救者之姿出现，但薛芳菲却摆脱了“爱情至上”的传统观念。两人相互确认好感后，都专注于个人的成长与事业。
而《玫瑰的故事》则将黄亦玫的成长，建立在她与男性的情感纠葛上，比如她被男性伤害后，变得对感情有的放失，对男友审慎选择。
事业的成功，填补了黄亦玫婚姻的不幸，使她重新焕发了生机。而她本人，也学会了把爱后置，做一个拥有自我并忠于自我的人。
究其本质，这两部剧创作的出发点，都巧妙嫁接了世俗意义上的“男性思维”，用拍大男主的套路拍大女主。
“用男性思维拍女性剧”的问题并不新鲜，《墨雨云间》和《玫瑰的故事》并非个例。但这种爽字当头的思路，目前从反馈来看市场是买账的，而这或许有一定的过渡性质。
严选大女主
在制作层面，大女主剧非常关键的一个因素就是选角。《墨雨云间》和《玫瑰的故事》的成功都要得益于此。
吴谨言和刘亦菲，与薛芳菲、黄亦玫这两个角色，分别有很高的适配度。
先说吴谨言。吴谨言在女频赛道具有很大的优势，主要体现在两方面：
一方面是长相气质，她具有一种与生俱来的清冷气质，眉眼间带着不服输的韧劲儿，特别适合演这种要强大女主，很容易让观众产生代入感；
另一方面她作为“复仇女主”的常驻选手，在这领域拥有很高的国民度，她在《延禧攻略》里那几个清脆的巴掌至今余威犹在。
此次饰演薛芳菲，吴谨言还喜提专属名词“乳腺侠”，意指她在剧中的触底反弹，看得人“乳腺都通畅了”。
但利弊相依的是，这既是吴谨言的优势，也是她的“短板”，眼下她似乎被这两大优势给限制住了，“出圈”角色大同小异，难以摆脱戏路局限。
但短时间内这样的问题还不明显。从数据就能看到，《墨雨云间》的剧作体量放在今年的剧集里堪称黑马，实时热度与后开播的头部大剧《玫瑰的故事》打得有来有回。
对年轻观众来说，大家始终偏爱睚眦必报的“乳腺侠”大女主。
再说刘亦菲。
刘亦菲与角色的适配度则更加明显，很少有女星能像她那样游刃有余地驾驭“女神范”。而《玫瑰的故事》生活流的设定，也让她留住了更多的观众，尤其是在台播领域，首播即拿下收视冠军，收视率峰值均破2，最高2.3469。
一刚一柔，一古装一现代，一戏剧化一生活流，两部剧形成了颇为有趣的对照组。
《墨雨云间》与《玫瑰的故事》并非是古装与现代女性剧在今年的第一次对垒，早在今年四月杨紫主演的《承欢记》与赵丽颖主演的《与凤行》就曾因档期接近被比较；此外鞠婧祎主演的《花间令》和张婧仪主演的《惜花芷》等作品，整体让上半年的女性剧赛道显得颇为热闹。
女频赛道热闹如此，观众对大女主的审视随之也变得更加严苛。
严选大女主由此应运而生，从人设到演员，都要被细细打量。
人设方面，大女主是否够强、够飒，对待感情的态度是否够洒脱，有没有搞雌竞，有没有女性互助……
演员方面，演员的年龄、颜值、身材、气质、国民度与角色是否匹配，能否满足观众们的想象……
女性剧发展至今，早已形成了一套较为标准的内容模式。一旦内容趋于稳定，创作者就更需要从选角上下功夫，在观众的审美上做文章。选角成功与否，也顺势成为了剧集与平台能否突围的关键因素。
现代女性的梦想样本
观众更爱看什么样的大女主？这是创作者和平台都需要思考的问题。
首先从《墨雨云间》和《玫瑰的故事》这两部剧来看，剧集元素的多样性，很可能会成为女性剧未来的一大趋势。
这两部剧都集齐了很多热门剧元素。《墨雨云间》融合了宅斗、权谋、复仇、喜剧等元素，而《玫瑰的故事》则在时装、家庭、商战等元素间游走。表面上，它们都被定义为女性题材剧，但剖开内里来看，却更加“五光十色”，目眩神迷。
其次，是基于现实基础的造梦能力。
《玫瑰的故事》讲的是“一女四男”的爱情故事。而类似的“雄竞”正是时下女频改编中一种流行的人物关系模式，去年播出的《长相思》和《宁安如梦》走的都是这个路子。
结合前文逻辑可以认为，这种人物关系可以对标男频内容的“一男多女”。
不过，与架空背景的古装剧不同，都市剧讲述的女性故事，还是在更多地强调故事的现实性。比如黄亦玫步入婚姻生活后与方协文、与婆婆的一地鸡毛，就具有很强的讨论度。
最后，无论女性题材再怎么细分，它们的底层情感都是共通的，就是要与观众情绪对接，触达更广泛的受众。女性剧展示给观众的“大女主”，也理应是一个现代女性都梦想成为的样本。
开发女性剧，不要逃避女性欲望，不要审判女性，更不要“挂羊头卖狗肉”暗戳戳地搞男权，拿一些冠冕堂皇的借口去支配女性。
今年被疯狂审判的《如懿传》，同样也是吃了设定上的亏——在宫斗剧里强调偶像剧式的“兰因絮果”，刻意弱化了如懿的野心，让不争不抢的她，只凭借皇帝的爱慕，在刀光剑影的后宫稳坐高位。
这种不切实际，既不符合观众追宫斗剧的心理预期，也与当下的价值取向背道而驰。
就创作趋势来说，目前在女频赛道中，“黑莲花比白莲花更吃香，疯批女秒杀乖乖女”。相较忍辱负重来说，观众更期待女主能为达目的“不择手段”。
眼下，随着生活节奏加快、工作强度增大、社会竞争加剧，人们在身体和精神上承受的压力达到了更高的峰值。所以对于快捷的、即时的、不费脑的女频爽剧，大众的需求更甚。
而女性剧也为人们逃避现实提供了情绪宣泄的窗口。只要能击中观众内心的痛点和愿望，未来就不愁没人买单。