在第十三届北京国际电影节展映单元上，一部纪录片创造了一票难求的盛况，并在放映过程中三次响起掌声，这部纪录片就是由大卫·雷德蒙和阿什莉·萨宾执导的《金的音像店》。目前该片已于4月19日在全国艺术电影放映联盟专线上映。
《今日影评》邀请到了中国艺术研究院电影电视研究所研究员孙承健，和我们一同来聊一聊电影《金的音像店》。
拯救电影的面具侠
电影《金的音像店》聚焦了曾因海量资源库而辉煌一时的“金的音像店”，顾客在店里除了可以租到最新的商业电影，也能租到从未公开发行的小众作品，对影迷而言，这里就像“一座隐藏的宝库”，全盛时期的店铺会员超过25万，不少电影业内人士也是常客。
然而，随着互联网的冲击和流媒体的崛起，传统影碟渐渐无人问津，音像店门庭冷落。就在老板准备结束营业时，一个意大利的小镇，承诺将音像店的5万多部音像作品迁往该地，提供安置碟片的空间，还承诺面向音像店老会员永久开放。
数年后，身为音像店会员的导演大卫一路追寻店中5.5万部影碟，到它们的被捐建地——意大利西西里岛，但是当地官员无视承诺，随意将它们丢弃在阴暗潮湿的仓库中，那些曾被影迷视若珍宝的影碟散落各处，有的已经由于屋顶漏雨而受潮变形，而黑手党的介入也让事件变得更加扑朔迷离。
一场有关电影的疯狂营救行动自此展开，大卫和伙伴们决定效仿电影《逃离德黑兰》，通过网络募集影迷，假借拍一部“骑劫”电影的幌子，把影碟运回纽约。
如梦似幻的观影感
看完影片后，有观众评论到“我看了太多电影，以至于我分不清虚构和现实了”，还有人说“如此富于戏剧性，几乎怀疑是伪纪录片了”，还有人认为“它是超现实主义伪纪录片”，这些影评似乎都在表明《金的音像店》中虚构和现实的边界已经非常地模糊了，给人一种如梦似幻的观影感。
而这梦幻感的体会，主要来源于两种形式。一部分是大量经典电影片段穿插其中，导演通过近60部经典电影彩蛋的注入，以一种超现实主义手法将其所热爱的电影文化展示给观众，也将迷影群体的精神内核展示给世界。
同时，影片通过在虚构叙事与非虚构叙事之间建立起一种新的美学形态和话语形态，是这部电影模糊了电视与生活的边界，例如导演运用了《犬之岛》的情节去隐喻了电影与现实生活之间关系，是一种象征的、不可分割的关系。
电影《犬之岛》
另一部分则是伪纪录片式的真纪录片的风格。虽然该片是一部纪录片，但却拍出来了故事片的趣味性，原因就在于导演给了这部影片很多的设定，例如大卫作为讲述者，对他角色有一个设定，他从被电影影像的魅力吸引以及对金的音像店所产生的高度浓厚的兴趣，包含了一个成长线的设置。
又或是寻觅追踪影像的过程中，大卫发现意大利文化官员之间相互推诿，没有人愿意负责，这让大卫非常失望，因此这趟旅程也有了更强烈的拯救意识，让人看得更加热血。
这部电影给广大的影迷们提供了一种精神，“我们”就是电影的拯救者，这也不禁让人联想到《肖申克的救赎》中的“救赎之道，就在其中”，救赎电影之道，也在电影当中。
电影不是虚构，而是真实的
小小的音像店，既是一种文化的存在，也是一个时代的缩影。《金的音像店》让故事片和纪实影像在银幕上产生了奇妙的碰撞，让每一位观众体会到这些碟片对于处于文化贫瘠年代的人们的珍贵价值，
电影正如大卫·雷德蒙和阿什莉·萨宾在片中所言“电影不是虚构，而是真实的”，而这真实是指电影本身是对现实世界的映射；也是指金的音像店以及影迷的“营救电影计划”都是真实发生的。通过电影和现实的对照，唤起观众热爱电影的初心。
电影《天使爱美丽》
国内外观众对这部影片的高度拥趸，绝不仅仅只是因为《金的音像店》这部影片的成功，而是每个人的内心中的都有一个音像店，一个五彩夺目的音像店，只要人类不死，“金的音像店”将永远存在。我们也期待着大家可以走进影院，通过大银幕找到属于自己心中的《金的音像店》。
电影《楚门的世界》